Programa nº7 (programa especial)

Desafortunadamente, este mes no hemos podido grabar dos programas de Rock en la Roca. Sin embargo, os obsequiamos con un programa especial. Esta séptima entrega dura algo más de lo normal porque os merecíais un número más completo debido a nuestra demora. El programa es especial porque en esta ocasión Lupo y Pedro aprovechamos la ocasión para hablar de la música de nuestros proyectos musicales. Por lo tanto, en el primer programa especial de Rock en la Roca podréis escuchar a Battlehorn, Los Comemierda, Ancient Realm y Lupus Grupus. ¡Qué lo disfrutéis!

Entrevista a Whoremageddon

Hoy entrevistamos a Jaume Vilanova, vocalista de Whoremageddon. Sonaron en el programa nº6 de Rock en la Roca con Love Beggar de su debut Greatest Hits. Hola Jaume, ¿cómo estás?

¡Salut, amics!

Para que la gente os conozca un poco más, ¿podrías contarnos de una manera breve la historia de la banda hasta hoy día?

Whoremageddon se empieza a gestar durante la primavera del año 2009. Empezamos a ensayar en el mes de mayo y, a pesar de que musicalmente éramos entonces unos novatos (empezando por un servidor), en diciembre de ese mismo año ya debutábamos en Factoría de Só. Empezamos tocando solo versiones de los grupos que nos gustaban (Kiss, Judas Priest, Black Sabbath…) pero al cabo de muy poco tiempo estábamos ya sacando temas propios. Sin embargo, seguimos tocando muchas versiones ya que una de las motivaciones que nos llevaron a formar el grupo fue la de reivindicar la música y los grupos que nos gustaban.

Tras unos primeros años caracterizados por constantes entradas y salidas de componentes, desde hace mas o menos un año contamos con una formación estable (crucemos los dedos…). Así, a día de hoy Whoremageddon somos Alberto Ruiz (bajista y fundador de la banda), Tomeu Moyà y Joan Pin (guitarras), Víctor Granados (batería) y un servidor.

Hasta la fecha, habéis lanzado un trabajo debut titulado Greatest Hits. ¿Podrías hablarnos un poco sobre él? ¿Estáis trabajando ya en material nuevo?

La verdad es que en un momento dado este EP iba a ser como un disco póstumo. Habíamos empezado a grabarlo en mayo del 2011 tras recibir una subvención de Cort (aquellos lejanos tiempos en que las instituciones subvencionaban a los grupos…), y resulta que a finales del verano de este mismo año se dieron toda una serie de circunstancias que dificultaban bastante la continuidad del grupo, hasta el punto que Alberto se planteó tirar la toalla. Entonces yo le convencí de que por lo menos el disco había que terminarlo para dejar constancia, de cara a la posteridad, de lo que había sido Whoremageddon, ya que en él aparecen todos los temas propios que teníamos hasta la fecha (de ahí el titulo, deliberadamente paródico en consonancia con el talante del grupo). No obstante, una vez terminado el disco tardó bastante en salir, y para cuando por fin lo hizo, el grupo volvía a estar felizmente en la carretera.

En cuánto a material nuevo, hemos grabado hace poco un tema Meat Axe para un videoclip que saldrá dentro de poco. Y tenemos algún que otro tema aún sin estrenar en directo.

Cuéntanos cuál es el origen del nombre de la banda, cuál es vuestra propuesta musical y también, cómo es la estética que tomáis de cara a los conciertos. 

El nombre de la banda se remonta a nuestros primeros ensayos en los locales de Son Pardo. Ensayábamos por la tarde y muchas veces cuando terminábamos era ya de noche, y al salir estaban ya las africanas esperando a su clientela. A veces estaban tan desesperadas buscando clientes que incluso perseguían a los coches que pasaban o se echaban encima de ellos. Nosotros lo sufrimos en varias ocasiones (a mi una vez se me plantó una delante en medio de la carretera y tuve que dar un volantazo para no atropellarla), de ahí el nombre: “armageddon” de “whores”, es decir, avalancha de prostitutas. Pese a ser un nombre tan políticamente incorrecto y freak, dio el pego y a día de hoy nadie nos imagina tocando con otro nombre (aunque cinco años después siguen sin saber pronunciarlo correctamente).

Nuestra propuesta musical se inspira en el heavy-rock clásico desde su vertiente mas desenfadada, festiva y gamberra. Estamos un poco hartos de que se asocie el heavy a rollos satánicos y oscuros cuándo en realidad sólo algunos grupos heavies van de este palo. Nuestros conciertos no son un ritual satánico, son una fiesta a la que está invitado todo el mundo, sea o no heavy. Nosotros no somos satánicos ni nada por el estilo, somos simplemente rockeros y juerguistas. Como dijo en una ocasión el gran Ozzy Osbourne, lo nuestro no es el espiritismo sino “lo espirituoso”.

    

Nuestra estética es la típica de un grupo rockero (excepto en una ocasión en que tocamos en una fiesta de carnaval y salimos vestidos a lo glam en plan Steel Panther): prendas negras, cuero, gafas de sol… La verdad es que nos recreamos bastante en los tópicos porque nos dan mucho juego a la hora de ejercer esa auto-ironía tan propia de nosotros.

¿Cuáles son vuestras mayores influencias a la hora de componer?

Básicamente las grandes bandas de hard-rock y heavy-metal de los 70 y los 80, especialmente Kiss. Si escuchas con atención la letra de nuestro tema We Rock Hard, verás que la segunda estrofa esta hecha a base de guiños a nuestros grupos de referencia. También nos fijamos bastante en bandas como Spinal Tap o Steel Panther, con las que coincidimos hasta cierto punto en el tono paródico y gamberro.

¿Entorno a que temática os enfocáis a la hora de escribir las letras?

Nuestras letras hablan básicamente de mujeres, de lo mucho que nos mola el rock y el heavy, o de las dos cosas a la vez. No son letras profundas porque no somos un grupo profundo, somos un grupo festivo. Si hiciéramos temas con letras mas profundas seguramente no los sacaríamos como Whoremageddon.

¿Cuáles son vuestras fechas más próximas?

Aún no puedo decir nada porque no hay nada confirmado pero “puedo prometer y prometo” (risas) que habrá conciertos de Whoremageddon en breve. ¡Seguidnos en Facebook!

¿Vamos a acabar con dos preguntas. ¿Cómo ves la escena actual del rock y el metal en la isla? ¿Qué crees que se podría hacer para mejorar de algún modo el panorama musical de nuestra isla?

La verdad es que ahora mismo la escena musical mallorquina esta en un buen momento: están saliendo muchos grupos de todos los estilos posibles, hay para todos los gustos. Y centrándonos en el metal, tenemos a grupazos como Trallery o Bleed The Man (¡su último disco es cojonudo!). El problema es que se dan toda una serie de circunstancias que no son favorables para los grupos: hay pocas salas de conciertos y algunas de las que había han cerrado, las instituciones con la excusa de la crisis han cerrado el grifo y eso dificulta seriamente la organización de conciertos o festivales (el mítico Sa Rocketa, por ejemplo, el año pasado estuvo a punto de no celebrarse).

En definitiva, hay mucho potencial pero pocos recursos. Por lo tanto lo que habría que hacer es suplir esa falta de recursos. ¿Cómo? Aaaah, ¡esa es la pregunta del millón! Aunque creemos que iniciativas como vuestro programa o el festival Metal Island son el camino a seguir ante el abandono institucional. Eso y que el público heavy y rockero apoye al máximo a los grupos locales yendo a sus conciertos, comprando alguna camiseta o cd, etc. Es un poco una vuelta a los orígenes, donde el público hacía grandes a los grupos con su apoyo, y no se dependía de apoyos institucionales. Está claro que el heavy no interesa y no debemos contar con ningún apoyo que no sea el del público. Ahora, como nos quedemos sin eso también por la crisis o cualquiera que sea el motivo, apaga y vámonos. Esperemos no llegar a esa situación.

Muchas gracias Jaume por dedicar parte de tu tiempo a responder nuestras preguntas. Desde aquí os mandamos mucha fuerza para todo el grupo. ¡Un abrazo Whoremageddon!

Un abrazo a vosotros también, muchas gracias y… ¡¡¡UP THE WHORES!!!

Entrevista realizada por Pedro Sánchez

Entrevista a Hadooken

Hoy entrevistamos a Marga Rocka, guitarrista y vocalista de Hadooken. Sonaron en el programa nº6 de Rock en la Roca con Ruge Mi Marshall, de su maqueta titulada igual. Hola Marga, ¿cómo estás? 

Muy bien, gracias. Encantada de poder charlar con vosotros.

Para que la gente os conozca un poco más, ¿podrías contarnos de una manera breve la historia de la banda hasta hoy día?

Pues el grupo lo formaron Samuel Tur, bajista, y Carlos Isern, guitarrista, en 2009. Andaban buscando componentes para completar la banda, hasta que en el 2010, entramos Paco Gallardo, como batería, y aquí, ¡una servidora! Con esta formación empezamos a dar nuestros primeros directos, pero al poco tiempo Paco dejo el grupo. 

Nos quedamos Sam, Carlos y yo, y mientras buscábamos batería, aprovechamos para grabar nuestra demo Ruge Mi Marshall, que salió a finales del 2011. Fue entonces cuando volvimos a los directos gracias al batería Dito Salleras. Él en un principio, nos echaba una mano a modo de colaboración. Hicimos un par de bolos, tuvo que dejarnos por falta de tiempo, pero por suerte pudo volver y desde mediados del 2012 ahí estamos los cuatro, Dito, Carlos, Sam y yo.

¿Podrías hablarnos un poco sobre vuestra propuesta musical y vuestra demo Ruge mi Marshall?

Os voy a contestar en diferente orden a la pregunta, si no tenéis inconveniente.

Ruge Mi Marshall se grabó ante la necesidad de no estar parados. Nosotros empezamos tocando versiones de rock de los 70's y 80's, y poco a poco, fuimos introduciendo temas propios. Al dejarnos Paco, y cómo os he comentado antes, aprovechamos para grabar la maqueta mientras buscábamos batería. Compusimos algunos temas más, y los grabamos nosotros mismos en el local, con nuestros propios medios. Así pudimos tener algo para que la gente nos escuchara. Pero a esta demo le han pasado ya casi tres años por encima y el grupo ha cambiado mucho. Seguimos tocando estos temas, pero han ido evolucionando desde entonces.

Y ahora sí, creo yo, podemos hablar de una propuesta musical más sólida. Llevamos ya un tiempo juntos y los cuatro nos compenetramos muy bien. Nuestro estilo es heavy-hard rock, con toques ochenteros. Creemos que un grupo se define por su directo, por ello intentamos  divertirnos al máximo cuando tocamos, intentando que el público se contagie y participe con nosotros, e intercalando versiones entre nuestros temas, que siempre llaman más la atención de la gente.

Cuéntanos como fue el origen del nombre de la banda.

Eso habría que preguntárselo a Carlos y a Sam, que son unos frikis (risas). Se ve que en aquel entonces estaban viciados con el Street Fighter… y de ahí. De hecho, cuando entré en el grupo un día les pregunté, ¿de dónde habéis sacado este nombre para el grupo? Por cierto, ¡muy bueno ese tributo con la música de fondo del videojuego durante el programa!

¿Cuáles son vuestras mayores influencias a la hora de componer? 

Pues la mayoría de nosotros coincidimos con grupos como Deep Purple, Black Sabbath, Scorpions, Barón Rojo, y un largo etc. En definitiva, el rock de los 70’s y 80’s en general. A Sam y a Dito les gusta mucho Pink Floyd; a Carlos, Led Zeppelin; y a mi Judas, Maiden, Ozzy... Yo creo que todas esas influencias se reflejan en nuestra música.

¿Entorno a que temática os enfocáis a la hora de escribir las letras?

Nuestras letras dependen del momento, del estado de ánimo o de lo que nos pasa por la cabeza en el momento de escribirlas. Aunque tocamos diversos temas, la mayoría de nuestros hablan de rock y todo lo que conlleva, como rebeldía, libertad... Tampoco nos falta el amor, desamor o la nostalgia, nos tiene que salir la vena tierna por algún lado, ¿no? 

¿Cuáles son vuestras fechas más próximas?

Estamos a la espera de concretar algunos conciertos. La idea es intentar tocar durante este verano, y después centrarnos en la grabación del disco.

Vamos a acabar con dos preguntas. ¿Cómo ves la escena actual del rock y el metal en la isla? ¿Qué crees que se podría hacer para mejorar de algún modo el panorama musical de nuestra isla?

Si he de ser sincera, la cosa no está para tirar cohetes. Esto de la crisis afecta a todo el mundo, y nosotros, grupos y músicos, no somos menos. Cada vez hay menos sitios para tocar... Hay bares míticos que han caído, y los que quedan, cada vez les cuesta más llenar, hacer caja, hacer frente a los gastos... Y nosotros salimos muy perjudicados de todo esto. Y es una lástima, porque actualmente hay auténticos grupazos en la isla, con un nivel y una calidad que no tiene nada que envidiar a lo que se escucha por ahí fuera, pero, ¿si estos grupos no tienen sitios dónde tocar? Y salir a tocar fuera de la isla, además de suponer un pastón, ¡ahora se ha convertido en un riesgo! No hace mucho a unos compañeros les anularon el bolo en la Península cuando ya tenían los billetes y todo pagado. 

¿Y qué se podría hacer? Ojalá lo supiera, la verdad. Tal vez que hubiera más gente emprendedora cómo vosotros, con ganas de hacer cosas por la música de aquí, gente que se involucrase. Qué el público respaldara más a las bandas locales... Pfff... No lo sé...

Muchas gracias Marga por dedicar parte de tu tiempo a responder nuestras preguntas. ¡Muchas suerte de cara a vuestro primer disco! ¡Un abrazo Hadooken.

Muchísimas gracias a vosotros chicos. ¡Ha sido un placer!

Entrevista realizada por Pedro Sánchez

Entrevista a Ciudadano Cero

Hoy entrevistamos a Pep Rebassa, vocalista de Ciudadano Cero. Sonaron en el programa nº6 de Rock en la Roca con En La Calle, de su primer trabajo de estudio. Hola Pep, ¿cómo estás?

Hola y encantadísimo de que nos brindéis este espacio en vuestro estupendo programa, ¡muchísimas gracias en nombre de todo el grupo!

Para que la gente os conozca un poco más, ¿podrías contarnos de una manera breve la historia de la banda hasta hoy día?

Bueno, los orígenes de la banda se remontan a los primeros meses del presente siglo, cuando varios amigos procedentes de otras bandas primerizas decidimos juntarnos para dar forma a un nuevo grupo que recogiera el testigo de las bandas clásicas del rock urbano, como Barricada, Los Suaves, Rosendo, Transfer, Esturión, Platero y Tú, Leize... Lo que pasó es que, tras una serie de conciertos iniciales en los que nos lo pasamos genial y de los que guardamos fantásticos y maravillosos recuerdos, por diversos motivos tuvimos un parón de 8 años y regresamos en el 2010, en principio con la sola idea de grabar un cd con las canciones propias que teníamos y hacer un par de conciertos de presentación sin saber muy bien que nos depararía el futuro. 

Pero la inesperada propuesta para telonear a Transfer (grupo valenciano de máxima influencia para nosotros) en sus dos conciertos de presentación de su último disco en la isla, nos lo hizo replanteárnoslo mejor y decidimos que habíamos regresado para quedarnos. Así que, con varios cambios de formación, así llegamos hasta el día de hoy, con ganas de seguir haciendo rocanrol y preparando nuevo repertorio para futuros conciertos. Actualmente la banda está formada por: Pep Rebassa (voz), Pep Comas (batería), Juan Carlos González (guitarra), Gaspar Martínez (guitarra) y Fran Burgos (bajo).

¿Podrías hablarnos un poco sobre vuestra propuesta musical y vuestro primer trabajo En La Calle?

Como dije, nuestra propuesta es seguir el testigo de lo que se viene a llamar rock urbano, un estilo de rock que nació en Madrid a finales de los 70 de la mano de grupos como Leño o Topo, y que continúa muy vivo gracias a muchas otras bandas con las cuales el estilo ha evolucionado y se ha ido actualizando hasta nuestros días. En La Calle es un trabajo que casi podríamos considerar como conceptual en su temática, ya que aborda en su mayoría historias reales, de la calle, cosas que le pueden pasar a cualquiera, y nos va acercando a personajes que no han tenido demasiada suerte en la vida. 

El disco lo grabamos a finales del 2010 y lo editamos en febrero del 2011 coincidiendo con los conciertos con Transfer. Desde aquí agradecemos tanto a Pep Nadal que fue el técnico de sonido y el responsable de los estudios Vaivé de Santa Margalida, el increíble trabajo que hizo con la grabación del disco y lo bien que nos ha hecho sonar en directo, como a Biel Ferragut y a Xisco Cladera, componentes por aquel entonces del grupo y cuyo buen hacer quedó perfectamente plasmado en el disco. Igualmente queremos agradecer a Jaume Godó por la fantástica sesión de fotos, y a Rafel Moreno por el gran diseño del libreto.

Cuéntanos como fue el origen del nombre de la banda.

Esta pregunta es fácil (risas). Ciudadano Cero es el título de una vieja canción de Joaquín Sabina, y nos pareció que sonaba bien como nombre y encajaba perfectamente con lo que puede ser el sonido y la propuesta urbana de la banda, y también por la connotación de personaje anónimo de ciudad o de cualquier barrio. Aunque hemos de decir que obviamente no nos identificamos para nada con el protagonista en cuestión de la canción de Sabina: un tipo gris que al final se le cruzan los cables y se le va la pinza y coge una escopeta y se carga a no sé cuanta gente. Así que nos quedamos solamente con el nombre de la canción.

¿Cuáles son vuestras mayores influencias a la hora de componer?

Indudablemente la influencia es el sonido del rock urbano de siempre, aunque en el grupo cada miembro tiene sus propios gustos (desde el hard rock clásico al thrash metal pasando por el punk o incluso el pop), yo que soy el que compongo es evidente que me salen siempre las influencias del rock urbano, que aparte de que es mi tipo de rock favorito, es la razón de ser de la banda y el estilo que queremos defender y mostrar al mundo.

¿Entorno a que temática os enfocáis a la hora de escribir las letras?

Como también dije más arriba, son historias reales, urbanas, con las que cualquiera que haya vivido situaciones similares se puede sentir identificado. Por nuestras canciones desfilan personajes de carne y hueso que no destacan precisamente por sus triunfos ni por su buena suerte. Desde la historia de una chica que tuvo que ponerse a trabajar de prostituta para poder subsistir, hasta la historia de un señor mayor que murió de tristeza, solo, y abrazado a una botella de vino. Es, digamos, la cara menos amable de la vida, la cruda realidad de la vida cotidiana. Pensamos que para cantar alegres canciones de amor ya están otros cantantes guaperas que salen por la tele y a los que todos tenemos en mente sin necesidad de citar nombres, ¿verdad?

¿Cuáles son vuestras fechas más próximas?

La verdad es que ahora mismo no tenemos ningún concierto a la vista. Pero como dije al principio, estamos preparando repertorio nuevo de cara a los bolos que nos puedan salir este verano. Tenemos algunas propuestas sobre la mesa, pero aún nada confirmado. Enseguida que cerremos alguna fecha lo anunciaremos en nuestra página de Facebook. Lo último y más reciente que hemos hecho ha sido participar en la primera edición del festival Myotragus Fest, en Factoria de Só (Santa Maria) el pasado mes de abril, que fue un placer y un honor para nosotros.

Vamos a acabar con dos preguntas. ¿Cómo ves la escena actual del rock y el metal en la isla? ¿Qué crees que se podría hacer para mejorar de algún modo el panorama musical de nuestra isla?

Esta es un poco complicada, sobre todo la segunda parte (risas). Lo cierto es que la escena yo la veo muy bien, hay muchísimos grupos, hay movimiento y mucha variedad de estilos, y van naciendo nuevos festivales locales que pienso que pueden consolidarse muy bien de cara a los próximos años. Yo creo que, viendo que los medios de difusión más efectivos hoy en día son las redes sociales y que el disco como soporte físico es algo que ya está llegando a su fin, creo que el futuro estará en difundir nuestra música en la red y tocar todo lo que se pueda con el fin de darnos a conocer lo máximo.

Muchas gracias Pep por dedicar parte de tu tiempo a responder nuestras preguntas. Os deseamos lo mejor a la banda. ¡Un abrazo Ciudadano Cero!

¡Muchísimas gracias a vosotros por contar con el grupo y por el apoyo! Quisiera acabar esta entrevista mandando un gran saludo a Korín, a Sebastià Serra y a Jaume Mas, antiguos componentes de la banda que antes no he nombrado y a los que desde aquí les deseamos la mejor de las suertes y un gran abrazo de parte de todos. ¡Muy agradecidos a Rock en la Roca y viva el rocanrol!

Entrevista realizada por Pedro Sánchez

Entrevista a Trallery

Hoy entrevistamos a Humberto Pol, bajista y vocalista de los thrashers Trallery. Sonaron en el programa nº6 de Rock en la Roca con White Shadow, de su EP en directo Path Of Live, incluido también en su primer trabajo Catalepsy. Hola Humberto, ¿cómo estás?

¡Pues cojonudo caballero! Encantadísimo de que haya gente como vosotros que se preocupe y no pare de promocionar a las bandas de la escena mallorquina y que se encarguen de hacer crecer más y más la escena en la isla.

Para que la gente os conozca un poco más, ¿podrías contarnos de una manera breve la historia de la banda hasta hoy día?

La banda empezó llamándose White Shadow y estaba compuesta por Biel (guitarrista), Javi (batería) y yo al bajo y las voces, y hacíamos únicamente tributo a Metallica. A medida que el tema fue avanzando y haciéndose más serio con el tiempo, empezamos a componer temas propios, para esto, Javi no estaba por la labor, él mismo lo percibió así y decidió abandonar la banda. Conocimos a Sebas (batería actual) que pertenecía a Black Voltors haciendo tributo a Pantera y se unió a nosotros. Como White Shadow junto con él sólo hicimos un bolo, que fue el de Monsters Of Rock '91. 

A medida que empezamos a componer y a sacar nuevo material decidimos cambiar el nombre al actual, Trallery. Durante dos años estuvimos tocando por toda la isla ahorrando todo lo que podíamos para, a finales de 2012, entrar a grabar Catalepsy en los Psychosomatic Recording Studios a mano de Miquel Àngel Riutort (Mega). El disco no vio la luz hasta junio de 2013, tras haber ganado la final nacional de la WOA Metal Battle para poder representar a España en Wacken. Ahora mismo estamos haciendo conciertos presentando Catalepsy por todo el territorio nacional y grabamos el 6 de Octubre de 2013 nuestro primer EP en directo llamado Path Of Live en el festival de Sa Rocketa, ¡que al fin acaba de ver la luz! El encargado de masterizarlo, por supuestísimo, ¡fue Mega!

Hasta la fecha, habéis lanzado un trabajo de estudio llamado Catalepsy y otro en directo llamado Path Of Live. ¿Podrías hablarnos del proceso de composición y producción de vuestro primer álbum?

La composición corre a cuenta de los tres, uno trae una idea al local, y allí la trabajamos y la exprimimos hasta que queda al gusto de todos. Yo diría que la parte del proceso de composición más importante recae sobre Biel, puesto que él es quien sobre todo se entera de teoría musical y tiene la cabeza llenita de ideas, y es el encargado de abrir la lata de una canción de buen principio, luego vamos Sebas y yo y la destrozamos entera (risas). En cuanto a la letra, el encargado casi por completo soy yo, las modificaciones últimas las hacemos entre los tres para que todo quede de acuerdo y la corrección en Catalepsy corrió a cargo de Pilar Riera (Py), como siempre que hay la oportunidad, ¡desde aquí se lo agradecemos!

En 2013 hicisteis realidad un sueño que a todo músico que se dedica al metal le gustaría cumplir algún día. Háblanos un poco de vuestra experiencia en el festival Wacken de Alemania, y cuéntanos también, qué pasos tuvisteis que dar antes para poder llegar finalmente, a estar ahí arriba.

Pues fue brutal la verdad, ¡no creo que nadie que haya tocado allí pueda decir lo contrario! La cosa fue que nos presentamos para ser seleccionados y llegar a la semifinal, una vez seleccionados, que ya fue un subidón brutal, viajamos a Barcelona. Tras ganar las semis, el 6 de Abril de 2013 volvimos a viajar ya para participar en la final nacional, en la que ganamos. El resto fue ensayar a tope para que los temas quedaran perfectos y darlo todo sobre el escenario teutón.

¿Cuáles son vuestras mayores influencias a la hora de componer?

Pues cada uno de los tres tenemos las nuestras y cada uno las expone en cada tema que hacemos. Biel tira un poco de bastantes palos para componer, pero a la hora de hacer los solos, sobre todo cuenta con influencias de guitarristas solistas tales como Joe Satriani, Gary Moore, Pat Metheny... Sebas es más del rollo hard rockero pero siempre contando con influencias muy cañeras, ya he dicho anteriormente que lo conocimos haciendo tributo a Pantera. Al igual que los demás, yo siempre he tenido muy presentes a los clásicos y actualmente las bandas de thrash son de gran influencia para mí, el rollo de Morbid Saint, Demolition Hammer, Protector me tira muchísimo, además de los clásicos del thrash como Metallica, Slayer, Megadeth y demás.

¿Entorno a que temática os enfocáis a la hora de escribir las letras?

 
A la que nos afecte en el momento de escribirla, no hay una temática en particular que esté presente en cada letra, puede tener una temática de historia inventada, más paranoica o más profunda, así como también la política y la reivindicación es algo presente en nuestros temas, ya digo, todo depende un poco del momento en que uno escriba.

White Shadow es el tema que sonó en la sexta entrega del programa. Pudimos escuchar la grabación en directo de vuestra actuación en el festival Sa Rocketa 2013. Yo tuve el placer de veros tocar en esa ocasión, y creo que ha sido una gran idea inmortalizar uno de vuestros conciertos. Háblanos un poco sobre la EP en directo Path Of Live.

¡Ya te vi ahí Pedrito dándolo todo! ¡Si ya digo que lo de apoyar la escena es lo tuyo! El tema de hacer la grabación en directo, fue cosa de los tres, queríamos tener algo que poder enseñar para que la gente en las redes pudiera ver el rollo que tiene un directo nuestro, y que pudiera tener un buen sonido. Desde aquí agradecemos a Match Só i Il·luminació, que se lo curraron un montón grabando in situ y a Mega por la masterización! El que sólo tenga los 6 temas que tiene, está en que poder masterizar más temas requiere más dinero, y tampoco es que vayamos sobrados en este aspecto, queríamos tener algo que poder presentar en directo y con buena calidad de sonido, dentro de nuestras posibilidades, y eso es lo que salió. Estamos muy contentos porque la verdad que está
teniendo una buena acogida, ¡así que os lo agradecemos a todos!

Ahora mismo, mientras tocáis en directo, ¿estáis trabajando en material nuevo de cara a un nuevo álbum?

Sí, ¡estamos trabajando continuamente en temas nuevos! ¡Habrá que esperar un tiempo para poder escucharlos tío!

¿Cuáles son vuestras fechas más próximas?

Pues esta misma semana tenemos un mini-tour junto con los finlandeses Lost Society, en lo que se llama Thrash Inmortal II, estaremos tocando en Madrid, Zaragoza y Reus. Además aquí en Mallorca, ¡estaremos el 4 de julio en Es Gremi junto con nuestros colegas Battlehorn demostrando a los Sodom lo que se sabe hacer en la isla!

Vamos a acabar con dos preguntas. ¿Cómo ves la escena actual del rock y el metal en la isla? ¿Qué crees que se podría hacer para mejorar de algún modo el panorama musical de nuestra isla?

La verdad es que la veo muy viva en cuanto a bandas. En cuanto a la gente, me molaría ver más movimiento y más apoyo por su parte en ir a los conciertos y demás para apoyar a las bandas, que hay ocasiones en las que cuesta un pelín ver respuestas a tanto curro. Para mi la clave del metal está en eso, en el público, cuanto mayor número y mayor disposición a pasárselo de puta madre muchísimo mejor, algo que pudimos ver en Wacken es que, más que un buen festival por las bandas que van a tocar, es por la gente que es el mejor del mundo. Para mi la solución está en hacer más y más bolos, cuantos más mejor, pero bien montados, así la gente querrá también participar en la escena, y a su vez formar parte de ella, que ya digo, para mi el público es la parte más esencial de una buena escena.

Muchas gracias Humber por dedicar parte de tu tiempo a responder a nuestras preguntas. Desde aquí os deseamos lo mejor para vuestra banda y mucha suerte en las próximas fechas. ¡Un abrazo Trallery!

El tiempo que he dedicado a responder la entrevista es igual de valioso que el tuyo en hacerla y en lo que se dedica a montar toda la plataforma que es Rock En La Roca. Pedro, ¡muchísimas gracias por el apoyo tío! Un abrazo enorme! ¡Salud y Tralla!

Entrevista realizada por Pedro Sánchez

Resumen del programa nº6

La sexta entrega de Rock en la Roca cumple una semana y aquí os traemos un resumen. Este es el quinto mes de vida del programa y estamos muy contentos con la respuesta de nuestros oyentes y la de las propias bandas. Vamos con el resumen del programa nº6. Las bandas que sonaron en la sexta entrega fueron: Trallery, Ciudadano Cero, Whoremageddon y Hadooken. 

Trallery es una banda de thrash metal formada en 2010 por Biel Gayà, Humberto Pol y Sebas Barceló. Cuentan con un primer álbum llamado Catalepsy, que ha sido todo un éxito. El año pasado actuaron en Alemania en el W:O:A con motivo de su victoria en la Wacken Metal Battle Spain 2013. En el programa presentamos Path Of Live, la EP en directo que lanzaron recientemente, en la cual podemos escuchar algunos de los temas que aparecen en su primer trabajo desde otra perspectiva, la de su potente directo. Los temas de este trabajo en directo fueron grabados en la actuación que realizaron en el festival Sa Rocketa 2013. A continuación os dejamos un vídeo de este concierto con el mismo tema que suena en el programa: White Shadow. 

Ciudadano Cero es un grupo de Sa Pobla que practican un rock urbano muy influenciado por bandas como Leño, Topo y Asfalto. Tienen un trabajo titulado En La Calle que fue grabado en los estudios Vaivé y fue editado en 2011. Es un trabajo variado que contiene temas puramente rockeros y rítmicos hasta baladas desgarradoras, todo con el sabor de la calle y sus historias de bares y perdedores como nexo de unión. Os dejamos un vídeo de un concierto que hizo la banda hace más de 10 años, en el cual aparecen tocando en directo el tema que presentamos en el programa. 

Whoremageddon es una banda de heavy metal formada en 2009. En 2011, el grupo consiguió estabilidad en sus filas y actuaron en festivales como Sa Rocketa y ExpresArte. El mismo año vio la luz Greatest Hits, el primer trabajo de la banda. Han actuado en los concursos Hard Rock Rising y en el 1er concurso Pop-Rock de la AAMM. Hace muy poco hicieron un concierto en Factoría de Só, en el que se llevó a cabo el rodaje de su primer videoclip. En el programa escuchamos Love Beggar, y a continuación podréis ver un vídeo de su paso por el concurso Hard Rock Rising. 

Hadooken es una banda que está muy influenciada por el heavy-rock de los '70 y '80. Cuentan con una demo titulada Ruge Mi Marshall. Participaron en la semifinal del Hard Rock Rising 2012 y en 2013 volvieron a actuar en el mismo lugar junto a Taifa en la fiesta de Mariskalrock. En 2013 repitieron en la semifinal del Hard Rock Rising. Pasados estos eventos, ahora mismo se encuentran en el local dando vida a los temas que aparecerán en su primer disco. 

Para finalizar el resumen del programa nº6, os dejamos el podcast de Youtube.

METALISLAND (Vídeo promo Eveth)

¡Os animamos a venir a METALISLAND 2014! ¡Apoyad a las bandas locales de metal! En la primera edición actuarán: Detrimental Threat, Eveth, Toxic Army y Battlehorn. Para más información sobre el festival, visitad la página de Facebook y si finalmente os animáis a venir, podéis indicar vuestra asistencia en el evento. 

METALISLAND (Vídeo promo Toxic Army)

¡Os animamos a venir a METALISLAND 2014! ¡Apoyad a las bandas locales de metal! En la primera edición actuarán: Detrimental Threat, Eveth, Toxic Army y Battlehorn. Para más información sobre el festival, visitad la página de Facebook y si finalmente os animáis a venir, podéis indicar vuestra asistencia en el evento. 

METALISLAND 2014 (Vídeo promo Battlehorn)

¡Os animamos a venir a METALISLAND 2014! ¡Apoyad a las bandas locales de metal! En la primera edición actuarán: Detrimental Threat, Eveth, Toxic Army y Battlehorn. Para más información sobre el festival, visitad la página de Facebook y si finalmente os animáis a venir, podéis indicar vuestra asistencia en el evento. 

Hadooken en el programa nº6

Hadooken suenan en la sexta entrega de Rock en la Roca con uno de los temas que aparecen en su primer trabajo, que se trata de una demo titulada Ruge Mi Marshall. 

Hadooken es una banda que está muy influenciada por el heavy-rock de los '70 y '80. Cuentan con una demo titulada Ruge Mi Marshall. Participaron en la semifinal del Hard Rock Rising 2012 y en 2013 volvieron a actuar en el mismo lugar junto a Taifa en la fiesta de Mariskalrock. En 2013 repitieron en la semifinal del Hard Rock Rising. Pasados estos eventos, ahora mismo se encuentran en el local dando vida a los temas que aparecerán en su primer disco. 

Escuchad el programa nº6 de Rock en la Roca en Youtube. 

Whoremageddon en el programa nº6

Whoremageddon suenan en la sexta entrega de Rock en la Roca con uno de los temas que aparecen en su primer trabajo de estudio. Love Beggar de su debut Greatest Hits es la canción que se encarga de hacernos vibrar en el programa. 

Whoremageddon es una banda de heavy metal formada en 2009. En 2011, el grupo consiguió estabilidad en sus filas y actuaron en festivales como Sa Rocketa y ExpresArte. El mismo año vio la luz Greatest Hits, el primer trabajo de la banda. Han actuado en los concursos Hard Rock Rising y en el 1er concurso Pop-Rock de la AAMM. Hace muy poco hicieron un concierto en Factoría de Só, en el que se llevó a cabo el rodaje de su primer videoclip. En el programa escuchamos Love Beggar, y a continuación podréis ver un vídeo de su paso por el concurso Hard Rock Rising. 

Escuchad el programa nº6 de Rock en la Roca en Youtube.